"Recurso Educativo
a través del Teatro"
Informe para la campaña escolar 2013/14
(argumentación, objetivos y propuestas)
Dirigido a ciclos de Infantil y Primaria
REALIZADO POR:
Francisco J. de los Ríos,
presidente de la Asociación Cultural Los del Sótano,
director de la compañía Didascalia Teatro y Títeres
¿QUÉ ES?
"El teatro como recurso educativo"
es un proyecto promovido por la Asociación Cultural Los del Sótano en el marco de colaboración con centros de enseñanza, y dirigido a profesionales de la educación con grupos de alumnos en Infantil, 1º, 2º o 3º de Primaria.
¿QUÉ PRECIO TIENE?
Dos (2) euros por niño asistente el día de la función.
¿POR QUÉ SE HACE?
Desde nuestra asociación, a través de Didascalia Teatro y Títeres, siempre hemos procurado que nuestras obras aporten elementos útiles de algún modo para el público al que nos vamos a dirigir. Es por eso que, desde el inicio del curso 2010/11, pusimos en marcha nuestra campaña escolar para que todos los centros que encontraran interesantes nuestras propuestas pudieran acceder a ellas.
Nuestra Campaña Escolar NO ESTÁ SUBVENCIONADA ni respaldada por ninguna empresa privada o pública. Es un proyecto de la Asociación Cultural Los del Sótano creado para:
* Colaborar con la enseñanza,
aportando recursos educativos a través del teatro.
* Participar de modo responsable,
dada la situación económica que atraviesa el país, en el fomento de la cultura.
* Ofrecer alternativas de teatro
a todos los grupos de edad, desde las Escuelas Infantiles hasta el último ciclo de Primaria.
¿PARA QUÉ SE HACE?
La educación social en las escuelas se encuentra, a menudo, limitada en sus objetivos por lo apretado de los programas escolares y la diversidad sociocultural de su alumnado. De ahí que algunos aspectos referidos, principalmente, a la socialización de los alumnos se aborden sin la profundidad seguramente deseada por los docentes. Una representación teatral es un vehículo útil para cubrir varios de esos aspectos:
* Propone una experiencia social al asistir en grupo a la función.
* Libera de la rutina al alumno y le permite ampliar sus pensamientos, sentimientos y percepciones.
* Es una experiencia entretenida y enriquecedora.
¿QUÉ CONDICIONES TIENE?
Por parte de la Asociación Cultural los del Sótano:
- Realizamos la actuación en el colegio para evitar gastos de desplazamiento a los centros.
- Didascalia Teatro y Títeres aporta, si es necesario, un equipo de sonido compuesto de microfonía inalámbrica y altavoz de potencia media-baja, pensado para espacios pequeños.
- Ninguna de éstas representaciones se realiza en exterior.
- Las obras son representadas única y exclusivamente por quienes se acredita en este proyecto. Ninguna empresa actuará en nombre nuestro.
- La asociación cultural Los del Sótano entregará un recibo o factura al centro. Al tratarse de una asociación cultural sin ánimo de lucro está exenta de IVA.
Por parte del Colegio:
- El Centro escogerá el mejor lugar para representar la función, teniendo en cuenta que debe haber una toma de corriente cercana.
- El Centro se compromete a colaborar en los objetivos del Proyecto:
* Buscando la máxima asistencia de alumnos por pase.
* Escogiendo la obra más adecuada al trabajo que se esté realizando en el curso.
* Facilitando el trabajo del actor durante su representación. Es muy importante que los profesores guarden silencio y colaboren durante la función de teatro, porque ellos son el referente del alumno.
- El Centro se encargará de recoger el dinero y entregarlo al actor EN EFECTIVO al finalizar el trabajo . Si, por política del centro, no se pudiera entregar el dinero en efectivo, deberá ser comunicado en el momento de reservar la fecha.
- Para abaratar las propuestas, todas están interpretadas por el mismo actor y no cuentan con equipamiento ni personal técnico para grandes espacios, por lo que si fuera imprescindible la presencia de un técnico de sonido y una megafonía de una potencia media-alta, el centro se encargaría de proporcionarla.
FRANCISCO J. DE LOS RÍOS
Didascalia Teatro y Títeres
651 771 369 / 91 645 28 59
www.didascaliateatroytiteres.com
didascaliatyt@yahoo.es
PROYECTOS 2013/14
Proyecto: Trabajo sobre Emociones
"PINTOR DE EMOCIONES"
(dirigido a Infantil )
"Todo niño es un artista.
El problema es
seguir siendo un artista cuando uno crece"
Pablo Picasso
Autor:
Francisco J. de los Ríos
Música:
Paco Ríos
Edades recomendadas:
de 3 a 5.
Duración:
40 minutos.
Argumento:
Esta es la historia de un pintor sólo sabía pinta líneas, puntos y borrones. Pero no sabía pintar emociones. Un pájaro le mostrará lo que son a través de historias que se desarrollan con titeres de diversos estilos (marioneta o teatro de objetos) y los niños servirán de improvisados modelos. De este modo, el pintor aprende a dibujar la tristeza, el miedo, el enfado y la alegría.
Sobre la obra:
Los cuentos que componen la obra permiten abordar diferentes propuestas de trabajo:
*LA TRISTEZA
: Un árbol está triste porque es su primer otoño y está perdiendo sus hojas. Puede usarse para hablar de la pérdida de algún objeto querido, de la muerte de un ser cercano o de los cambios.
*EL MIEDO
: Un monstruo peludo sale de debajo de la mesa y resulta ser un perrito. Sirve para trabajar "la imaginación que asusta" cuando creemos que las cosas son de una manera hasta que las miramos bien.
*EL ENFADO: Un pájaro le ofrece diferentes lugares de descanso a otro pájaro que siempre está enfadado y nunca está satisfecho. Ofrece la oportunidad de hablar de comportamientos adecuados e inadecuados (portarse bien o mal) y de conceptos como generosidad, amabilidad o paciencia. También es útil para explicar que el continuo rechazo de lo que se ofrece puede llevar al aislamiento.
*LA ALEGRÍA
: Basado en el cuento "Pequeño azul y pequeño amarillo". Sirve para hablar de la alegría del reencuentro, del logro, del juego colectivo....
La obra está inspirada en el extenso y magnífico trabajo de Antonio Machón "Los dibujos de los niños" (Col. Grandes Temas. / Ed. Cátedra. / 2009). Tal vez la más completa investigación sobre el "garabato". Su trabajo ha sido, sin duda, no sólo fuente de inspiración si no también un aliciente para investigar un poco más y exigirnos más esfuerzo.
Nuestro objetivo final, independientemente del propósito lógico de entretener, es que los niños se animen a hablar de sus garabatos "porque ahí está la verdad" como escribiera el pintor e ilustrador André Derain. No en vano, Antonio Saura escribió: "...No cabe duda de que muchos pintores desearíamos conservar esta frescura primigenia hasta el final de nuestras vidas."
"EL TRAGASUEÑOS"
(dirigido a Infantil y
Primer Ciclo de Primaria)
Ficha técnica:
Título original:
"Das Traumfresserchen".
Basada en el cuento de Michael Ende.
Versión y dramaturgia:
Francisco J. de los Ríos.
Vestuario y muñecos:
Edna Brugat.
Diseño cartel:
Jerzy Korda.
Música y canciones:
Paco Ríos.
Actor:
Paco Ríos.
Producción:
Asociación Cultural Los del Sótano.
Dirección:
Francisco J. de los Ríos.
Argumento:
Un rey debe ir a buscar a un extraño ser que se alimenta de malos sueños, y así poder ayudar a su hija que sufre horribles pesadillas. En su viaje recorre el mundo entero, conociendo diferentes culturas y descubriendo que, en todas partes, personas de diferentes razas tienen miedos parecidos: un dragón, una serpiente, una fiera, una araña o la guerra. Todos esos miedos serán devorados por ese extraño ser llamado "tragasueños".
OBJETIVOS DE LA OBRA.
El principal objetivo, aparte de entretener, es hablar a los niños del mundo de los malos sueños.
Y hacerlo abiertamente para que, así, ellos se sientan confiados para hablar de sus propios temores o expresarlos de algún modo: a través de un dibujo o por medio de un juego de mímica en el que deban representar a su "monstruo" para hacerlo desaparecer.
Por otro lado, el recorrido que hace el rey por todo el mundo ofrece la oportunidad para hablar de pluralidad cultural. En este caso, a todos les une el miedo y el deseo de dejar de tener pesadillas. El recorrido lleva al rey y al "tragasueños" a China, México, India y África, presentando a personajes de distinta edad, sexo, religión y condición social.
También permite hablar de la familia y de valores fundamentales que conducen a una mejor relación: el amor, la confianza, la comunicación y el sacrificio. La Confianza de la hija en su padre para hablarle de sus miedos y el interés del padre en oírlos (Comunicación). La preocupación del padre por el sufrimiento de su hija (Amor) y su determinación en recorrer el mundo entero para encontrar una solución (Sacrificio).
Por último, al ser una obra concebida a partir de una canción que se repite varias veces a lo largo del texto, propone un juego interactivo en el que deben aprenderse la letra apoyándose en los gestos (nemotecnia).
"CUENTOS DE HUMOR
PARA UN MUNDO MEJOR"
(dirigido a 2º y tercer ciclo de primaria)
Rocco es un "caminante del tiempo". Un perpetuo extranjero salido de Argentina. Un clown que viaja de un lugar a otro, de un país a otro, de una época a otra. Un "recolector" de historias que escucha y repite a quien le quiere oir, transformándose una y otra vez en diferentes personajes.
El principal objetivo de esta obra es... divertir. El público objetivo al que va dirigido (niños entre 8 y 12 años) presentan muchas reservas a "obras infantiles". Con este cuentacuentos estamos logrando que, de forma divertida, presentando las historias al estilo "stand-up" (monólogos de humor), los niños, entre risas, reflexionen sobre temas importantes como el cuidado del medioambiente, el racismo, el consumo responsable, la tolerancia....
Hay muchas historias que componen el "menú" de ésta función, pero la colaboración del centro es necesaria para lograr que el espectáculo, además de divertido, sea útil.
Por eso es importante informar sobre el tema o los temas que se están trabajando durante el curso. Si es posible, incorporaríamos nuevas historias a la función relacionadas con esos temas.
Actualmente, las historias que componen el repertorio son:
- "Los hermanos orfebres" (cuento tradicional hindú) Karim-El-Yahmad es un vagabundo sin patria que nació por casualidad en el mar, a la misma distancia de India, Pakistán y Arabia y que cuenta la leyenda de "Los hermanos orfebres" para demostrar que es necesario escuchar atentamente sin obcecarse en tener razón. Es un fragmento escrito para hablar de respeto a las diferentes religiones y a los diferentes idiomas.
- "La bahía de los asesinos" nos propone conocer al capitán William Blake, representante del viejo continente, con el que viviremos la época de la colonización por mar y el descubrimiento de nuevas tierras. William Blake viaja a bordo del "Endevour" junto a James Cook, camino de Nueva Zelanda, cuando aún se llamaba "la bahía de los asesinos", y narra una historia que habla de inmigración, de saqueo, de intolerancia... Se propone a los alumnos que descifren una frase en "suahiri" y se les pide que razonen en voz alta sobre las ventajas de escuchar y respetar a los nativos (entendiendo por nativos a los nacidos en el país), animándoles a decir las ventajas de la escucha y la tolerancia.
- "El niño samurai". Kanemitsu es el personaje que logra llamar más la atención. Es japonés, tiene muy mal carácter y cuenta la historia de Yositsune, un niño samurai. El auténtico Yositsune se convirtió en samurai con sólo 12 años y fue un ejemplo de sensatez y bondad durante su vida. Se utiliza el enfrentamiento que Yositsune tuvo con el gigante Benkei (similar al de David y Goliat) para demostrar que la inteligencia es más fuerte que la espada.
- "El cangrejo volador".
Escrito por Onelio Jorge Cardoso, de Cuba. Cuenta la historia de un joven cangrejo que se enfrenta a la tradición familiar de hacer su "casa" en la arena de la playa y sueña con hacer un nido en un árbol. Una preciosa historia que habla de esfuerzo, de fe en las ideas, de cambios y de la importancia de luchar por los sueños.
- "El origen de los árboles". Inspirado en una leyenda neozelandesa, recogida por Helen East en su libro "Espíritu del bosque", habla de cómo, al principio, sólo estaban Madre Tierra y Padre Cielo, y de como luego llegaron los Hijos de la Tierra, y de cómo Padre Cielo, por accidente, creó el Árbol. Un monólogo muy divertido que se se inicia con un truco de magia para explicar en qué consiste la Biodiversidad.
- "Las cucharas de plata". ¡Alguien ha robado las cucharas de plata del palacio de Zeus!. Basado en la leyenda griega que "explica" por qué los chopos tienen las hojas plateadas, y que usamos para, de una forma divertida, hablar también de las características de los abedules, los robles y los cipreses.
-"El viaje de la hormiga". Cuento de origen occitano que habla de inconformismo, de la incapacidad de adaptarse. Y lo hace usando la figura de una hormiga que quiere ir más allá del hormiguero, porque éste le parece insuficiente, y en su viaje se encuentra en situaciones que le demuestran que los lugares no se adaptan a las personas, sino que las personas deben adaptarse a los lugares y aprender a convivir.
- "La casa del árbol". Cuento de Louis Lowry que habla de la rivalidad entre dos amigas por ver cuál de las dos casas del árbol es la más bonita. Un relato extraordinariamente útil para hablar de la amistad, de las carencias, de la importancia que tiene lo que nos une y lo poco importante que es lo que nos separa.
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